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黃建為老師入行時憑藉個人首張創作專輯《Over The Way》獲得第18屆金曲獎《最佳新人獎》的肯定，近幾年在幕後工作也有非常亮眼的表現，不僅參與了多首膾炙人口的歌曲，包含徐佳瑩「尋人啟事」、楊乃文「離心力」等歌曲的作曲與音樂製作，也獲得金曲獎《最佳作曲人獎》肯定、入圍《最佳單曲製作人獎》、《最佳年度歌曲獎》等多項大獎，讓我們 透過深度的專訪與剖析，一起來了解「金曲音樂人」逐步積累的過程，也給正在音樂路上努力的你一些方向。 
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聽到橫掃 Billboard 或各大音源榜的作品總能燃起你的「創作鬥魂」？ 收到版權公司寄來的收歌訊息卻對「Reference」理解無能？ 想寫出好聽（最好是點擊率也高）的歌曲，卻總是卡在一半求救無門？ 在7月份剛結束的【創作實戰研習營－就是要你懂流行！大勢金曲製造機】中 游政豪老師帶著大家 從分析 Reference（參考歌曲） 開始，一步一步完成寫歌跟編曲 讓我們透過 K-POP 暢銷歌手 IU 熱騰騰剛突破1億次點擊的歌曲「BBIBBI」 一起深入研究「從零開始」到「完成創作」的思考過程！ （正文開始前，讓我們先好好的聽聽 IU 這首「BBIBBI」） 如果你聽（看） MV版 容易分心的話，建議先把歌曲下載下來喔（笑） 第一步、「分析」參考歌曲：以 IU－BBIBBI 為例 ➡ 請先試著把歌曲的重點元素給抓出來 1. 風格：Medium Ballad 中版抒情歌 2. 節拍：Tempo=75（可透過小工具 Tap Tempo 測量） 3. 調性：G key 4. 歌曲重點：節奏組特色強烈；小鼓音色較不搶戲，主要在二、四拍；大鼓有 punch，聲音 QQ 的 第二步、建立「節奏」，找出合適的鼓組音色 ➡ 讓我們從歌曲重點的節奏組著手、逐步建構歌曲雛形 1. 透過聲音素材網站 Splice 找尋合適的音色，再至 DAW 剪貼至想要的節奏位置 （註：Splice 擁有許多音源 Sample，可先於線上試聽，並可下載單個聲音 WAV 檔，網站採吃到飽「月費制」，有長期製作音樂需求可考慮入坑喔，詳情請上 https://splice.com ） 2. 建議大鼓可以開兩個軌道，分別設定不同力度跟音色讓聲音表情更豐富 3. 需特別留意節奏類的 Reverb 與節拍的關係，避免影響節奏組的強度與 Groove  （Splice－Sample 選擇與試聽示意圖） 第三步、發想「和弦」進行 ➡ 嘗試及分配歌曲不同段落之和弦進行 1. 較無經驗者可參考原曲之和弦進行，試著彈奏並調整和弦內音或順序 2. 已有經驗者可跟著打底的節奏組，試著彈奏並錄製下各種可能 第四步、「Vocal」旋律發展與佈局 ➡ 有節奏組跟和弦打底後，便可以拿起麥克風試著唱唱看啦！ 1. 歌曲的音域建議寫在八度以內，歌手比較能駕馭 2. 在想旋律時也可以同時思考可以加上哪些音色及樂器 3. 每句旋律的尾端要考量到下一句的發動 4. 隨時來回確認旋律是否有不必要的用音、不夠好的就不要硬留 5. 思考旋律時一定要跟著唱唱看，把呼吸及換氣點一倂考量進去  （再回頭看個MV、聽一下 Reference 冷靜一下） 第五步、「編排」各式樂器 ➡ 可以透過「哼唱」來想像每個樂器要怎麼做 1. 加入貝斯 (1) 可增加副歌律動感與前進感 (2) 運用 Side Chain 做出律動，讓鼓跟貝斯的聲音更貼合，亦可避免低音部頻率打架 (3) 因為有 Side Chain，所以第一拍可以加一個增亮的音色補強，例如亮音色的 Pad （補充：Trance 風格的歌曲強化 Compressor 壓縮比例雖破壞樂器之間的動態，但會有良好效果） 2. 加入弦樂 (1) 選擇音色的三大重點：好操作、實用、好聽（這不是廢話？） (2) 選用 Plugin 音源 KONTAKT 中的 LASS Strings 做弦樂四重奏，加上 Albion 的音色做疊合 (3) 弦樂不需 Quantize 得很準，聽起來較有人味、也較自然 (4) 弦樂的重點為「表情」，可利用 modulation 控制力度  （KONTAKT－LA scoring strings 示意圖） 第六步、「後製」將 Demo 精緻化 ➡ 想讓 Demo 更動人，不懂得一些 Editing 跟混音的技術是不行的！ 1. 人聲的後製技巧 (1) Editing：將 Vocal 的位置調整至正確的節拍格數，讓 Vocal 的節奏準確 (2) 音準校正：相較於 Auto-Tune EVO ，建議用 Revoice Pro 調整 Vocal 的音高聲音比較不會變形 (3) Compressor：讓動態維持平均聲音會更加緊實（較小的聲音能夠被聽見，過大的聲音會被減弱） (4) EQ：把不要的頻率去掉（例如 Low cut 掉 Room 的環境音、冷氣的聲音等） (5) Delay：主要是為了做出延伸感、空間效果的聲音，需特別留意時間延遲的設定是否能與拍子結合，Feedback（延遲次數）會不會過多 (6) Reverb ：做出空間效果，亦利於減少唇齒音 (7) 如用動圈式麥克風（例如 SM58 ）錄製 Vocal 聲音會比較悶，透過 Compressor 多壓一些可讓聲音鋭利 (8) 用 Vocal Doubler 做出 Vocal 有立體聲的寬闊感 2. Rough Mix (1) 透過 Side Chain 讓大鼓跟貝斯聲音更緊密 (2) 思考整體歌曲的畫面感，首先抓出各聲部的聲音平衡再進行微調 好～～ 不容易完成一首 Demo 的雛形了 想知道要怎麼讓音樂製作的品質更佳、Level Up 嗎？ 編輯：卓怡岑、曾于庭
歌曲、歌詞是音樂創作最初也最重要的元素，若是初次創作的話，要將腦海中的構思具現成詞曲，將更需要具備以下四大能力，才能讓創作過程更順利不卡關。 常常創作到一半就卡住不知該如何完成嗎？ 一起來看看究竟需具備哪四大能力、以及如何養成！  「80人交響樂團的好萊塢激昂配樂」、「耗資百萬，遠赴歐洲錄製配樂」... 這些常看到電影預告或配樂花絮中的說辭，讓配樂蒙上一層神秘面紗 究竟真實錄製的管弦樂配樂會經過哪些錄製過程？ 而其中的錄音器材、時程規劃、預算等等，又是如何準備與擬定？ 就讓我們一起從「管弦樂配樂錄音的前置準備」，揭開配樂錄音的奧秘吧！  寫歌光靠「靈感」是不夠的，創作「流行音樂」更非隨心所欲 究竟這些紅遍全球的歌曲裡頭藏了什麼黃金？ 教練我也想要寫出一個 killing part 橫掃排行榜啊！ 今日的文章專訪了為 天生歌姬 A-Lin 量身打造多首歌曲，奠定歌后地位的 游政豪老師 帶你挖掘大勢金曲的創作心路歷程、以及靈感捕獲來源！  寫歌遇到困難的話可以先緩一緩，說不定網路上有好用工具可以幫你解決難關 想讓自己更加進步，需要反覆的練習與改進 做音樂亦是如此，除了知識更需要實戰練習！ 或許你沒辦法長時間在工作桌前製作音樂，讓自己累積經驗 但以下5個實用網站與軟體，能夠讓你利用零碎的時間提升音樂製作的不同能力 現在就讓我們一起看看有哪些實用的網站與軟體吧！  在音樂也能夠一個人製作出來的時代，加強各項音樂能力會是很重要的一環 網路上有玲瑯滿目的音樂製作知識，但若不清楚需要學什麼，就好比大海撈針一樣 想要系統化的學習，其實市面上有許多音樂製作的參考書籍可選擇 雖然內容繁多，但卻清楚詳細、系統化的解說各項能力 因此，大禾音樂針對音樂製作的不同能力，整理出數本優質的中文音樂參考書 在書店裡也能夠找到，這些書籍將會是讓你在音樂製作上更進步的好夥伴 接著我們就來看看這些好書有哪些吧！  相信每個創作人會想讓自己的音樂音質更好 此時你將會進入到使用宅錄設備創作的階段 透過宅錄的設備，能夠自己做出音質更好的作品上傳到影音平台 但在第一步選購器材時，想要思考得更周慮，但最後反而太過猶豫而沒有買成 面對這些琳瑯滿目、難以抉擇的器材大海 就讓我們為你整理「音樂創作人第一次選購宅錄器材」的指南！  今天要跟大家聊聊「音樂 Youtuber」的生存之道 |
