大禾音樂
  • 首頁
  • 音樂作品
  • 精選文章
  • 大禾流行音樂學校
  • 客製化課程
  • 課程購物車
  • 與我們聯繫

精選文章

黃建為專訪(一):金曲獎《最佳新人獎》到《最佳單曲製作人獎》的距離有多遠?

8/8/2019

0 評論

 
黃建為老師入行時憑藉個人首張創作專輯《Over The Way》獲得第18屆金曲獎《最佳新人獎》的肯定,近幾年在幕後工作也有非常亮眼的表現,不僅參與了多首膾炙人口的歌曲,包含徐佳瑩「尋人啟事」、楊乃文「離心力」等歌曲的作曲與音樂製作,也獲得金曲獎《最佳作曲人獎》肯定、入圍《最佳單曲製作人獎》、《最佳年度歌曲獎》等多項大獎,讓我們 透過深度的專訪與剖析,一起來了解「金曲音樂人」逐步積累的過程,也給正在音樂路上努力的你一些方向。
Picture

深入瞭解
0 評論

從零開始寫歌的六大步驟-以 IU 歌曲 BBIBBI 為例

7/30/2019

0 評論

 
聽到橫掃 Billboard 或各大音源榜的作品總能燃起你的「創作鬥魂」?
收到版權公司寄來的收歌訊息卻對「Reference」理解無能?
想寫出好聽(最好是點擊率也高)的歌曲,卻總是卡在一半求救無門?

在7月份剛結束的【創作實戰研習營-就是要你懂流行!大勢金曲製造機】中
游政豪老師帶著大家 從分析 Reference(參考歌曲) 開始,一步一步完成寫歌跟編曲
讓我們透過 K-POP 暢銷歌手 IU 熱騰騰剛突破1億次點擊的歌曲「BBIBBI」
一起深入研究「從零開始」到「完成創作」的思考過程!
(正文開始前,讓我們先好好的聽聽 IU 這首「BBIBBI」)

​如果你聽(看) MV版 容易分心的話,建議先把歌曲下載下來喔(笑)


第一步、「分析」參考歌曲:以 IU-BBIBBI 為例
➡ 請先試著把歌曲的重點元素給抓出來

1. 風格:Medium Ballad 中版抒情歌
2. 節拍:Tempo=75(可透過小工具 Tap Tempo 測量)
3. 調性:G key
4. 歌曲重點:節奏組特色強烈;小鼓音色較不搶戲,主要在二、四拍;大鼓有 punch,聲音 QQ 的


第二步、建立「節奏」,找出合適的鼓組音色
➡​ 讓我們從歌曲重點的節奏組著手、逐步建構歌曲雛形

1. 透過聲音素材網站 Splice 找尋合適的音色,再至 DAW 剪貼至想要的節奏位置
(註:Splice 擁有許多音源 Sample,可先於線上試聽,並可下載單個聲音 WAV 檔,網站採吃到飽「月費制」,有長期製作音樂需求可考慮入坑喔,詳情請上 https://splice.com )
2. 建議大鼓可以開兩個軌道,分別設定不同力度跟音色讓聲音表情更豐富
3. 需特別留意節奏類的 Reverb 與節拍的關係,避免影響節奏組的強度與 Groove
Picture
(Splice-Sample 選擇與試聽示意圖)

​
​第三步、發想「和弦」進行
➡  嘗試及分配歌曲不同段落之和弦進行

1. 較無經驗者可參考原曲之和弦進行,試著彈奏並調整和弦內音或順序
2. 已有經驗者可跟著打底的節奏組,試著彈奏並錄製下各種可能

​
第四步、「Vocal」旋律發展與佈局
➡  有節奏組跟和弦打底後,便可以拿起麥克風試著唱唱看啦!

1. 歌曲的音域建議寫在八度以內,歌手比較能駕馭
2. 在想旋律時也可以同時思考可以加上哪些音色及樂器
3. 每句旋律的尾端要考量到下一句的發動
4. 隨時來回確認旋律是否有不必要的用音、不夠好的就不要硬留
5. 思考旋律時一定要跟著唱唱看,把呼吸及換氣點一倂考量進去

Picture
(再回頭看個MV、聽一下 Reference 冷靜一下)


​第五步、「編排」各式樂器
 ➡  可以透過「哼唱」來想像每個樂器要怎麼做

1. 加入貝斯
(1) 可增加副歌律動感與前進感
(2) 運用 Side Chain 做出律動,讓鼓跟貝斯的聲音更貼合,亦可避免低音部頻率打架
(3) 因為有 Side Chain,所以第一拍可以加一個增亮的音色補強,例如亮音色的 Pad
(補充:Trance 風格的歌曲強化 Compressor 壓縮比例雖破壞樂器之間的動態,但會有良好效果)

2. 加入弦樂
(1) 選擇音色的三大重點:好操作、實用、好聽(這不是廢話?)
(2) 選用 Plugin 音源 KONTAKT 中的 LASS Strings 做弦樂四重奏,加上 Albion 的音色做疊合
(3) 弦樂不需 Quantize 得很準,聽起來較有人味、也較自然
(4) 弦樂的重點為「表情」,可利用 modulation 控制力度
​

Picture
(KONTAKT-LA scoring strings 示意圖)

​第六步、「後製」將 Demo 精緻化
➡  想讓 Demo 更動人,不懂得一些 Editing 跟混音的技術是不行的!

1. 人聲的後製技巧
(1) Editing:將 Vocal 的位置調整至正確的節拍格數,讓 Vocal 的節奏準確
(2) 音準校正:相較於 Auto-Tune EVO ,建議用 Revoice Pro 調整 Vocal 的音高聲音比較不會變形
(3) Compressor:讓動態維持平均聲音會更加緊實(較小的聲音能夠被聽見,過大的聲音會被減弱)
(4) EQ:把不要的頻率去掉(例如 Low cut 掉 Room 的環境音、冷氣的聲音等)
(5) Delay:主要是為了做出延伸感、空間效果的聲音,需特別留意時間延遲的設定是否能與拍子結合,Feedback(延遲次數)會不會過多
(6) Reverb :做出空間效果,亦利於減少唇齒音
(7) 如用動圈式麥克風(例如 SM58 )錄製 Vocal 聲音會比較悶,透過 Compressor 多壓一些可讓聲音鋭利 (8) 用 Vocal Doubler 做出 Vocal 有立體聲的寬闊感

2. Rough Mix
(1) 透過 Side Chain 讓大鼓跟貝斯聲音更緊密
(2) 思考整體歌曲的畫面感,首先抓出各聲部的聲音平衡再進行微調


好~~ 不容易完成一首 Demo 的雛形了
想知道要怎麼讓音樂製作的品質更佳、Level Up 嗎?
​
​編輯:卓怡岑、曾于庭
0 評論

從零開始的第一步-創作需具備的四大能力

7/11/2019

0 評論

 
歌曲、歌詞是音樂創作最初也最重要的元素,若是初次創作的話,要將腦海中的構思具現成詞曲,將更需要具備以下四大能力,才能讓創作過程更順利不卡關。

常常創作到一半就卡住不知該如何完成嗎?
一起來看看究竟需具備哪四大能力、以及如何養成!

Picture

深入瞭解
0 評論

管弦樂配樂-錄音製作流程解析(上)

6/20/2019

0 評論

 
「80人交響樂團的好萊塢激昂配樂」、「耗資百萬,遠赴歐洲錄製配樂」...
這些常看到電影預告或配樂花絮中的說辭,讓配樂蒙上一層神秘面紗
究竟真實錄製的管弦樂配樂會經過哪些錄製過程?
而其中的錄音器材、時程規劃、預算等等,又是如何準備與擬定?

就讓我們一起從「管弦樂配樂錄音的前置準備」,揭開配樂錄音的奧秘吧!
Picture

深入瞭解
0 評論

大勢金曲製造機-游政豪老師專訪

6/9/2019

0 評論

 
寫歌光靠「靈感」是不夠的,創作「流行音樂」更非隨心所欲
究竟這些紅遍全球的歌曲裡頭藏了什麼黃金?
教練我也想要寫出一個 killing part 橫掃排行榜啊!

今日的文章專訪了為 天生歌姬 A-Lin 量身打造多首歌曲,奠定歌后地位的 游政豪老師
帶你挖掘大勢金曲的創作心路歷程、以及靈感捕獲來源!
Picture

深入瞭解
0 評論

音樂人練功-5個實用網站/軟體介紹

6/5/2019

0 評論

 
寫歌遇到困難的話可以先緩一緩,說不定網路上有好用工具可以幫你解決難關

想讓自己更加進步,需要反覆的練習與改進
做音樂亦是如此,除了知識更需要實戰練習!
或許你沒辦法長時間在工作桌前製作音樂,讓自己累積經驗
但以下5個實用網站與軟體,能夠讓你利用零碎的時間提升音樂製作的不同能力
現在就讓我們一起看看有哪些實用的網站與軟體吧!
Picture

深入瞭解
0 評論

音樂人必讀好書-中文音樂製作參考書籍介紹

5/29/2019

0 評論

 
在音樂也能夠一個人製作出來的時代,加強各項音樂能力會是很重要的一環
網路上有玲瑯滿目的音樂製作知識,但若不清楚需要學什麼,就好比大海撈針一樣
想要系統化的學習,其實市面上有許多音樂製作的參考書籍可選擇
雖然內容繁多,但卻清楚詳細、系統化的解說各項能力

因此,大禾音樂針對音樂製作的不同能力,整理出數本優質的中文音樂參考書
在書店裡也能夠找到,這些書籍將會是讓你在音樂製作上更進步的好夥伴
​接著我們就來看看這些好書有哪些吧!
Picture

深入瞭解
0 評論

給音樂創作人「第一次選購宅錄器材」指南

5/21/2019

0 評論

 
相信每個創作人會想讓自己的音樂音質更好
此時你將會進入到使用宅錄設備創作的階段
透過宅錄的設備,能夠自己做出音質更好的作品上傳到影音平台
但在第一步選購器材時,想要思考得更周慮,但最後反而太過猶豫而沒有買成
​
面對這些琳瑯滿目、難以抉擇的器材大海
就讓我們為你整理「音樂創作人第一次選購宅錄器材」的指南!
圖片

深入瞭解
0 評論

音樂 Youtuber 是這麼經營的!登熱搜四大關鍵

5/21/2019

0 評論

 

今天要跟大家聊聊「音樂 Youtuber」的生存之道
正文開始之前,先讓我們來聽聽由五大台北市長參選人共組的男孩團體「柯媽媽」所帶來的歌曲​


該影片在短短49小時內便創造 Youtube 破百萬點擊次數
登上熱門是所有媒體的共同目標,還在跪求大家打開「小鈴鐺」、追蹤不失蹤嗎?
​一起來看看音樂 Youtuber 殺出血路的四大生存之道!

​
​一、音樂作品發表要 快、狠、準

​有別於傳統唱片工業需要完整的包裝及市場評估後才能正式出擊
新媒體時代不再受限於框架,主動性、靈活性更高
也因此對於市場的敏銳度、受眾的喜好要更留心
沉寂太久恐怕就要淹沒在影片海跟歌海裡了

Tips:緊跟時事、留意爆發的梗、故事及新聞點
圖片

然而在 自媒體時代「點子」並不值錢
人人都能創造話題、diss 話題,甚至跟風、再消費
​「執行力」才是決戰關鍵
音樂人必須厚植自己的音樂實力,才能彈性因應各種主題與挑戰

​
​二、每一段都是 Hook、每一首都是主打

點閱的起點來自第一眼的致命吸引
​
隨著娛樂越來越多樣化、刺激強度越來越高
在 Youtube 時代已經沒有30秒的鋪陳空間(大家連五秒的廣告都沒耐心了ˊ口ˋ)
因此在歌曲或影片裡頭注入源源不絕的 Hook(記憶點)顯得更為關鍵

​以流行歌曲創作來說,需著重在「資訊量」與「趣味性」兩大項目
盡可能「減少記憶旋律的資訊量」並「從小變化增加歌曲趣味」
寫作祕訣包含:
  1. 「平」而「短」的旋律樂句
  2. 用「重複」的動機發展後續旋律
  3. 在「平」、「短」、「重複」的樂句中增加趣味性

詳見《2句旋律就能寫出13億點擊歌曲?! BillBoard Top100 Songs 全球流行歌曲寫作祕訣》
​
以單曲出擊、再收錄成輯,累積聲勢、蓄勢待發。
圖片

​
​三、自己就是自己的製作人、但夥伴很重要

一名優秀的音樂製作人需具備七大項能力,包含:
市場嗅覺、創作力、編曲力、配唱力、錄音力、混音力、人際關係與團隊建立
雖然一條龍的音樂製作模式漸成顯學
但在「音樂 Youtuber」的專業範疇裡,除了音樂能力,影像剪輯、行銷企劃都得涉獵
再加上快、狠、準的發表特性
團隊夥伴之間的相互支援可以確保作品的品質與穩定產出

透過各自專業的合作或互惠
無論是在版權分潤、作品 credit 的共享(甚至可以幫忙按讚的人數)
都能有效提高效率與能見度,更能組建可長可遠的工作團隊
圖片

​
四、​掌握網路經營特性、建立自己的品牌與風格

在娛樂大爆炸的時代,試著問問自己
身為「音樂 Youtuber」,希望留下什麼給觀眾呢?

無論是透過一次次的翻唱、重新改編,帶給觀眾耳目一新的感受
捕捉生活時事中的趣味,Remix 博君一笑
透過音樂創作傳達理念,讓大眾透過音樂了解更多面向

找出音樂的核心價值,逐步建立自己的品牌與風格!


再次回到 五大台北市長參選人共組的男孩團體「柯媽媽」的創團初衷
透過這支影片,一起了解更多音樂製作的趣味~
編輯:卓怡岑  
0 評論

聽了就中毒的13億點擊歌曲-The Hills 編曲解析

5/6/2019

0 評論

 
繼上次分析Billboard Top 100 Songs-The Weeknd《The Hills》的歌曲旋律後
此次將分享這首歌曲中的「編曲」的方式與音色如何塑造

如果你想要知道葛萊美獎七項大獎提名的歌曲有哪些編曲細節
如果你想要用少量、簡單的配器做出一首令人洗腦的歌曲
如果你想了解Trap、EDM等曲風的歌曲中有哪些編曲元素

那麼在這篇的文章中,相信將可以幫助你找到答案!
圖片

深入瞭解
0 評論
<<上一步
轉送>>

    類別

    全部
    音樂職人專訪
    音樂製作知識

    作者

    大禾音樂

      我希望能收到
      第一手產業知識與資訊

    訂閱電子報
  • 首頁
  • 音樂作品
  • 精選文章
  • 大禾流行音樂學校
  • 客製化課程
  • 課程購物車
  • 與我們聯繫