你的歌老是在版權公司跟 Youtube 茫茫歌海中沈船嗎？
把歌寫好只是本分，把歌做好才能獲得更高的能見度！

近幾年「音樂創作營」興起，齊聚音樂製作好手於一堂共同創作
打破創作人悶著頭獨自在家運行的工作模式
透過不同音樂分工與想法激盪，創作出有別以往的全新樣態
一起來了解創作營的進行方式以及 DEMO 出征必勝密技！
​

錄音過程

一.鼓手錄音

1. 給予耳機監聽分配器，讓鼓手可自行調整工作帶各樂器音量比例。       
2. 錄音師設定好節拍器後，溝通好欲錄落後，進行錄製。
3. 錄製期間，確認鼓組收音、音色是否需要調整。
4. 不只錄好音，也要留心鼓手的段落設計，如有需要可與樂團討論更好的詮釋方式。

二.Bass手錄音

1. 給予耳機監聽分配器(直接聽錄音室監聽亦可)，可調整各樂器音量比例。
2. 錄製期間，可給予的意見可參考：

            (1)彈奏拍子的快慢是否要調整。
            (2)編曲設計是否衝突其他聲部，必須修改。
            (3)彈奏音符要圓滑、切分、是否要乾淨...等。
       3.  調整討論目的為：讓音樂的呼吸流暢。

三.吉他手錄音

1. 給予耳機監聽分配器(直接聽錄音室監聽亦可)，可調整各樂器音量比例。
2. 討論錄製段落順序如何安排，且這些段落需有哪些音色效果，最好事前溝通。
3. 錄製過程討論編曲是否有幫助到歌曲情緒，可作增加或捨棄。
4. 錄製過程難免進度拖延，造成：製作人不高興，樂手很累，錄音師的待人處事很重要。

　一首歌曲要呈現於大眾面前，需要仰賴好的聲音紀錄－錄音與混音即是歌曲產生很重要的一環。這次由柯宗佑 老佑老師主講的「樂團錄音混音研習營」，偕同樂團-白頻率 White Frequency進行錄音實戰，從錄音室的擺設、設定；與各樂手錄音時的建議、溝通；以及錄製完後的混音想法，老佑不藏私的將整個過程示範給學員們了解，也著實收穫了許多！